Requisitos de formación para Coreógrafos

Un coreógrafo le dice a cada bailarín que desea mover y qué pasos a realizar.
Un coreógrafo le dice a cada bailarín que desea mover y qué pasos a realizar. (Imagen: Jupiterimages / liquidlibrary / Getty Images)

Coreógrafos, si están sorprendiendo a público de Broadway con secuencias musicales de coros llamativos o que crean el paso a dos de los cables de una compañía de ballet, contar historias a través del arte de la danza. Para ser maestros de esta forma de contar historias, primero tienen que aprender cómo realizar la técnica. Del mismo modo que un compositor aprende a cantar o tocar un instrumento, el coreógrafo comienza el entrenamiento por aprender a bailar y cómo moverse. Después de esas habilidades básicas se aprenden, se expanden desde el rendimiento de la etapa de creación y planificación.

Formación de baile

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Coreógrafos se sirve mejor cuando tienen una amplia gama de experiencia en el baile. Sin embargo, la mayoría se especializan en un área en particular en función de dónde desean trabajar. Para aquellos que buscan trabajo comercial, un fondo en el teatro musical es útil. Para aquellos que planean abrir su propio estudio, un fondo en la danza moderna o el ballet será más útil. Otros coreógrafos podrían aprender jazz danza, acrobacias o gimnasia. La mayoría de los bailarines comienzan su entrenamiento a una edad muy joven. Las niñas tienden a comenzar alrededor de 4 ó 5 años mientras que los niños tienden a empezar un poco más tarde, algunas veces hasta la adolescencia.

Dance Education

Si bien la participación en compañías de danza y lecciones de baile con profesores privados proporcionar un coreógrafo con la formación de danza adecuada, educación adicional contribuye a una carrera exitosa. Muchas universidades ofrecen grados en la danza con cursos que se centra en la coreografía. la apreciación del arte que incluye danza y el movimiento ofrece un coreógrafo con los conocimientos básicos y el conocimiento de la forma de arte, sus rigores intelectuales, las más recientes innovaciones y su historia. Algunos conservatorios de danza y escuelas de artes escénicas también ofrecen este tipo de educación.

Educación y Formación coreografía

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Un coreógrafo es un artista y, como la mayoría de los artistas, se somete a una formación que es de naturaleza práctica. Mientras que la formación de danza ofrece un coreógrafo con las habilidades para contar una historia, y la educación de las artes da cuerpo a los elementos de la narración, es el trabajo práctico con bailarines y otros coreógrafos que proporciona la mayor parte de la educación y la formación de un coreógrafo. Coreógrafos trabajan en estudios de danza y teatros, aprender a mover a la gente y cómo esos movimientos contar historias y comunicar ideas. Ellos aprenden a comunicarse estos movimientos a bailarines y cómo grabarlos para que otros lo utilizan.

Proceso de dar un título

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Las principales asociaciones de baile no otorgan certificaciones para coreógrafos, ni tampoco es un requisito de certificación para obtener puestos de trabajo en la mayoría de los lugares. Por lo general, las escuelas secundarias sólo se requieren profesores de danza para ser certificado. Sin embargo, de dos años y de cuatro años de educación instituciones, conservatorios y escuelas de baile conceden a sus propios certificados y certificaciones individuales como una forma de proporcionar coreógrafos con credenciales. Coreógrafos también pueden obtener la certificación como un profesor de baile o unirse a la unión profesional, los Directores de Escena y coreógrafos Sociedad. La Asociación Nacional de Danza ofrece evaluaciones de terceros de coreógrafos de danza a la facultad y los estudiantes como parte de su "Proyecto de Evaluación coreografía."

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