¿Qué necesita para ser un novelista gráfico?

Una novela gráfica es una obra narrativa ilustrada, ya sea en formato de libro experimental o cómic. Esta es una forma literaria en transición, ya que abarca temas clásicos de historietas, deportes, misterio, horror, drama histórico y el manga japonés. Las novelas gráficas se presentan como guiones gráficos con un énfasis en las ilustraciones. novelistas gráficos pueden escribir e ilustrar sus propias creaciones, o colaborar con otros escritores y artistas.

Contar historias con imágenes ha existido desde tiempos prehistóricos, desde pinturas rupestres probablemente dijeron historias- en la Edad Media, tapices y manuscritos iluminados sirven al mismo propósito. William Blake pudo haber sido el primer artista occidental de entrelazar largo de escritura con imágenes, como en su "matrimonio del cielo y el infierno." De acuerdo con "Una historia de la Manga," este medio literaria popular japonesa despegó después de la Segunda Guerra Mundial, y el manga está actualmente leído por una gran proporción de los ciudadanos en Japón, con ilustraciones proporcionadas por cerca de 3.000 artistas de manga.

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Cualquiera que esté considerando convertirse en un novelista gráfico probablemente ya tiene un gran interés en esta forma literaria. El conocimiento del mercado es esencial. Un novelista gráfico necesitará buenas habilidades de escritura y la capacidad de construir una historia convincente, teniendo en cuenta que esta historia será presentado por primera vez como un guión gráfico, con la acción formateado en paneles ilustrados. Dado que algunas novelas más tarde se han convertido en las novelas gráficas - por ejemplo, "Mundodisco" de Terry Pritchett -, obviamente, un escritor sin llamar la habilidad puede colaborar con un artista después de la historia ha terminado.

Algunos novelistas gráficos son autodidacta, pero los cursos universitarios también están disponibles. Por ejemplo, Emerson College ofrece un programa de certificación en línea en la novela gráfica de escritura e ilustración. Las materias básicas incluyen Introducción a la Comic Art, la novela gráfica como la literatura, la escritura de la novela gráfica, que ilustra la novela gráfica, un proyecto de la cartera y un seminario en la novela producción gráfica. La producción incluye no sólo la preparación para el mercado de la impresión, sino también opciones Web y los mercados de libros electrónicos.

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Según el "New York Magazine", la novela 2008 Gráfico del Año, "El ombligo sin fondo", fue escrito e ilustrado por de 23 años Dash Shaw, quien presentó a un editor potencial como “300 páginas de cómic-strippy blanco y negro.”El libro terminado, que tuvo la Escuela de posgrado de Artes Visuales Shaw 2,5 años para completar, terminó como“720 páginas de teatro con nudos familia, la angustia adolescente emocional, pasajes líricos acerca de la naturaleza, chistes buenos, malos padres, esquemas arquitectónicos, códigos rudimentarios y sexo explícito." un novelista gráfico necesita el conocimiento, las habilidades y la perseverancia para dedicar años a proyectos que luego debe ser auto-promovido. Trabajando como parte de un equipo, mientras que perfeccionar la escritura o las habilidades de dibujo es también una opción .