Descripción del trabajo del artista gráfico
Los artistas gráficos analizar, planificar y crear soluciones visuales. Logran esto mediante la aplicación de técnicas especializadas en diversos medios de comunicación, desde el diseño del sitio web de la marca corporativa. Esta innovadora carrera requiere de un entrenamiento específico, así como un ojo para el diseño.
Educación
Para la mayoría posición de nivel de entrada, se prefiere una licenciatura. Para los puestos técnicos, un grado de asociado es a menudo suficiente. La Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño (NASAD) acredita 250 institutos post-secundarios con programas de arte y diseño.
deberes
Las funciones básicas de los artistas gráficos son diseñar y crear gráficos que cumplen las directrices específicas de las necesidades comerciales o de marketing, tales como pantallas, envase o el diseño del logotipo. Ellos pueden ser obligados a utilizar una variedad de medios de comunicación con el fin de lograr los efectos artísticos o decorativos deseados.
tipos
Algunos artistas gráficos están involucrados en el diseño y la producción de medios impresos y publicaciones, páginas web, y los esfuerzos de marketing de diseño solicitados por empresas y corporaciones. Los artistas gráficos también pueden ser conocidos en los siguientes títulos: diseño gráfico, gerente creativo, diseñador, editor de escritorio, director creativo, componiendo supervisor de la sala, el artista y director de diseño.
Tecnología
Las formas comunes de la tecnología que se pueden utilizar dentro de esta ocupación son los ordenadores portátiles o de escritorio con software de diseño, impresoras láser, tabletas gráficas y escáneres.
Ubicación
Aproximadamente un cuarto de los artistas gráficos trabajar por cuenta propia y por cuenta propia. Además, muchos lo hacen el trabajo independiente en el lateral, manteniendo al mismo tiempo un trabajo remunerado.