Cómo convertirse en un director de animación del artista
gerentes de entretenimiento artista representan algunas de las estrellas más grandes. Los deberes del trabajo de un administrador de artista de entretenimiento incluyen la asistencia actores y cantantes en la búsqueda de trabajo, aunque los gerentes no están obligados a buscar trabajo para su negociación Contratos-clientes-desarrollo y mantenimiento de imagen- de sus clientes y gastos de los arreglos de viaje. Convertirse en un representante de artistas de entretenimiento requiere de muchas habilidades y una gran afinidad para el entretenimiento.
Los gestores de música
Video: 7 Consejos para hacer animación
Gastan aproximadamente 90 días conociendo la industria de la música, sugiere Keith Hatschek en su artículo para ArtistHouse.org titulado "¿Cómo convertirse en Gerente de un artista?” Leer publicaciones como Billboard, la variedad y Pollstar y libros como Donald Passman de "Todo sobre el negocio de la música" y `Confesiones de un productor de registro` por Moses Avalon.
los puestos de entrada interno o Tomado a una agencia de reservas música, sello discográfico o producción musical empresa. Absorber tanto como sea posible todos los días. Mantenga sus ojos y oídos abiertos a información, actividades y oportunidades - en particular, cómo se manejan situaciones en la cara de la adversidad.
Video: Diseño de personajes y Animación 3D - Un curso de Rafael Carmona, Diseñador 3D
Iniciar la búsqueda de jóvenes artistas para comenzar a aplicar los conocimientos que han adquirido. Visita clubes, mantenga un "oído a la calle" para averiguar qué artistas la gente está hablando y escuchando en la comunidad y visitar los estudios de grabación para encontrar talento, nuevos artistas.
Comenzar a trabajar con uno o dos artistas. Asistirlos en la elaboración de sus carteras, que deben incluir fotos, música, próximas actuaciones y un bio. lugares de contacto para reservas.
Consulte con un abogado de entretenimiento sobre la creación de un contrato. Incluir una comisión que no supere el 20 por ciento, ya que los gerentes suelen ganar entre 10 y 20 por ciento. Haga que sus artistas firmar un contrato.
actores
Conoce la Industrias- cine y el teatro en particular, cómo cada medio arroja actores, los sindicatos y para cada una de sus estructuras salariales y las tendencias actuales. Suscribirse a las publicaciones como The Hollywood Reporter y bastidores.
Video: ESTUDIAR ANIMACIÓN - Kaos
Haga una lista de agentes, directores de casting, directores y productores en su comunidad. Enviar por correo una carta de presentación, una lista de sus credenciales y cualquier afiliación como miembro de la Conferencia Nacional de Gestores personales o Asociación de gerentes de talento.
Asistir a producciones de la etapa a cazatalentos. Mantenga las llamadas "abiertas" - audiciones para el público en general - para encontrar nuevos actores. Realizar entrevistas con actores para evaluar mejor sus necesidades y objetivos de carrera.
Video: 7 Personajes Animados En La Vida Real
Consulte con un abogado de entretenimiento para crear un contrato que incluye su estructura de comisiones, que no debe ser más del 20 por ciento. También incluirá una descripción de sus funciones y expectativas. Presentar el contrato a sus actores.
Consejos advertencias
- La mayoría de las empresas de gestión y las compañías discográficas están situados en la ciudad de Nueva York, Los Ángeles o Nashville. Por lo tanto, puede que tenga que considerar la reubicación de uno de estos lugares.
- Insisten en que los artistas consultar a sus propios abogados antes de firmar un contrato.
- Se unen a grupos como la Conferencia Nacional de Directores de la Asociación personales y gerentes de talento para asegurar a sus clientes que se adhieran a un código de ética como un gerente.
- Los gestores sólo ganan dinero cuando los artistas ganan dinero. Tenga en cuenta su estilo de vida y necesidades antes de convertirse en un gerente a tiempo completo.