¿Por qué es importante mercado secundario?

Escapismo y los viajes han sido durante mucho tiempo los temas esenciales para la música pop moderna, y una necesidad para los músicos que no han logrado captar el anillo de bronce. la incursión inicial de Jimi Hendrix en los años 60 de balanceo de Londres se erige como el ejemplo por excelencia de un escenario `profeta sin honor`, pero de ninguna manera el único - technopoppers como una bandada de gaviotas, por ejemplo, se encontraron moler a cabo una noches enteras en países como Portugal antes del éxito de "I Ran" cambiaron drásticamente sus prioridades hacia el mercado estadounidense. Pocos oyentes se dan cuenta, pero - como demuestran estos ejemplos - la música pop ha sido un mercado internacional, que favorece el artista armado con una estrategia adecuada.


Historia

  • Video: AÇÕES PARA INICIANTES: o Be-A-Bá

    Desde el rock `n` roll punto de vista comercial, los mercados secundarios se interpretan como ciudades o condados, cuyo tamaño, logística o falta de éxito para el artista involucrados tiende a desanimarlos a recorrer no periféricas. Australia es a menudo citado como un ejemplo, debido al tiempo de viaje y el puñado de grandes ciudades involucradas, sin embargo, la situación es más compleja de lo que parece - proveyendo un ascensor crítico para las carreras de ciertas bandas cuando más lo necesitaban. Blondie, por ejemplo, obtuvo su primer éxito comercial real en 1977 con un vídeo de "In The Flesh", que se jugó por error en "Cuenta atrás", una demostración de la carta de TV oscura. Dentro de un determinado país o región, el término puede ser asignado a las ciudades costeras e industriales de tamaño medio cuyas poblaciones se consideran demasiado pequeño para los actos más importantes que preocuparse de visita, sin embargo, ideal para arriba y recién llegados a probarse a sí mismos - por lo tanto, la énfasis en Londres, Liverpool y Manchester en la cultura musical británico, por ejemplo.

Geografía

  • Tendencias y gustos juegan un papel importante en el éxito o el fracaso de un artista, pero también lo hace la geografía. Música que se ve como sobreexpuesto en los Estados Unidos o Gran Bretaña puede encontrar una vida útil más larga que las regiones periféricas actos principales no utilizan con frecuencia. 1980 gira australiana del beso es un ejemplo útil. Donde cada vez más pop, sonido comercial de la banda del tiempo tuvo su audiencia estadounidense núcleo adaptación hacia fuera, el beso de la incursión abajo debajo jugado a teatro lleno, y se agita hasta parte de la prensa y el interés público. América del Sur y Japón también han demostrado ser fiables como refugios para las bandas cuya popularidad se desvanece En Estados Unidos, o deja de progresar más allá de un nivel de culto. Cuando los Ramones blitzed América del Sur en sus giras de despedida 1995-96, los legendarios punkers Nueva York vendieron más entradas que los Rolling Stones. Muchos pop-metal y bandas de hard rock reportaron experiencias similares después de la explosión del grunge principios de 1990 los hacía nulidades en América. Asia, donde el Inglés es el idioma de los negocios y los medios de comunicación operativa, también se ha demostrado receptiva, aunque rock y el pop se mantienen fuera de los límites de las naciones más conservadoras, como Singapur y Vietnam, por ejemplo.

tipos

  • Video: Mercado de competencia imperfecta

    Al igual que con tantos escenarios de negocio de la música, no hay reglas duras y rápidas. Una mirada en el registro parece sugerir que la suerte y el azar son los factores más importantes. En 1964, British vencer a actuar los panales - cuyas fortunas fueron desapareciendo rápidamente en su tierra natal - se convirtió en sorpresa estrellas internacionales cuando su single, "¿Tengo el derecho?", Encabezó las listas en Australia, Japón, Sudáfrica y Suecia recepción -cuya no garantiza una cuarta consecutiva hit # 1. En otros casos, el éxito en un país en particular puede ser un trampolín para el éxito de vuelta a casa. tres primeros álbumes de Cheap Trick no pudieron llegar a los EE.UU. Top 40, sin embargo, fue disco de oro en Japón - donde, como un gesto a su base de fans recién descubierta, la banda grabó un álbum en vivo en 1978. Sin embargo, cuando la radio estadounidense abrazó el álbum resultante, " truco barato en el Budokan," la gran demanda obligó sello de la banda para liberarlo en el país, y el éxito doméstica finalmente siguió. En otros casos, la novedad allana el camino para la aceptación - como los australianos proto-punks, Los Santos, que se encuentra fuera cuando el público británico abrazaron su canción de la firma, "Estoy varado", en 1976.

Caracteristicas

  • El éxito en los mercados secundarios, que tradicionalmente ha sido a menudo un requisito previo importante para el avance de las ligas mayores, incluso si la re-liberación de material se hace necesaria para obtener el nuevo público atrapado. Esta situación tipificada la suerte de muchos actos de Britpop durante la década de 1990, como Oasis - cuya composición prolífica y libera hecho necesario lanzamiento de "The Masterplan" (1998), un rodeo de 14 cortes de caras B dirigidas en gran medida a los oídos estadounidenses. Sueca garaje-punk combinado, las colmenas, se encontraron en un barco similar después de que el hombre que firmó Oasis - Alan McGee - vio un video de su ruptura sencillo, "Odio decir I Told You So." El re-lanzamiento resultante de esa canción, además de su seguimiento, "Main Offender", trazó en el Reino Unido Top 30, y ayudó a establecer el perfil de la banda allí.

Potencial

  • Con la creciente globalización de los medios de comunicación a través de redes de televisión por cable ampliado, computadoras portátiles y puntos de venta sólo por Internet como Youtube.com, la música rock continúa ampliando su alcance y aceptación internacional - tanto, que los países como Canadá, Dinamarca, Francia y Suecia tienen departamentos gubernamentales especiales creadas para exportar sus mejores y más brillantes talentos musicales. En muchos casos, los músicos son elegibles para las subvenciones del gobierno, y la subvención de los costes de giras y grabaciones. Teniendo en cuenta que alrededor de 6.000 registros nuevos se publican cada semana, parece probable que la competencia intercultural - y las oportunidades resultantes para el público para aprender más acerca de cada otras culturas musicales - sólo continuará a calentarse.

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