¿Cuáles son las tres unidades en el teatro griego?

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En su "Poética" de Aristóteles examinó jugadas como una forma de arte independiente y discute en qué se diferenciaban de la poesía épica. Se deduce de los elementos que crearon una tragedia éxito. directrices de Aristóteles se convirtió en la base para la composición dramática durante los próximos dos mil años. Entre estas ideas, abogó por la unidad de tiempo, lugar y acción.

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Aristóteles propuso que la acción de un juego debe tener lugar dentro de un corto período de tiempo, que cubre no más de veinticuatro horas. actuaciones en tiempo real capturan la atención del público y creó una sensación de inmediatez. Los personajes pueden referirse a eventos fuera del periodo de tiempo del juego con el fin de establecer el tono y el contexto de la actuación. Sin embargo, idealmente, la acción real de la obra debe estar contenida dentro de los plazos de la obra en sí.

Aristóteles sostenía que las obras deben tener lugar en un solo ajuste. Él sentía que se desplazan de un lugar a otro era confuso para el público y distraído de la trama. La trama, a su modo de ver, era el aspecto más importante de la actuación. Personajes, el ambiente y otros elementos se consideraron secundarios a la fuerte flujo de la acción que conduce inevitablemente a una conclusión.

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La unidad de acción se refiere a la afirmación de Aristóteles de que una obra debe contener un argumento o tema central y un claro principio, medio y final. A su juicio, la peor trama que se compone de una serie de episodes- que carecía de la "causa y efecto" que una verdadera trama debe tener. Todas las escenas dentro del juego deben promover las digresiones plotters deben desalentarse. Nada al azar o ilógica debe romper el flujo de la acción. Aristóteles fue especialmente crítico con el uso de la intervención divina para sacar a los personajes de sus circunstancias. Esta fue la práctica de tener un dios aparece al final de la obra para solucionar los problemas creados por las acciones de los personajes o para resolver una situación.

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Hay que recordar que Aristóteles estaba proporcionando estas reglas de juego durante el siglo IV B.C.E. En ese momento, se realizaron obras de teatro al aire libre y el uso de múltiples ajustes serían caros y complicados de producir. El público es probable que se confunda en el proceso de cambio de los conjuntos y accesorios, ya que no había cosas tales como programas de mano para anunciar el cambio de escena. Por último, Aristóteles era conocido como un filósofo que disfrutó de la lógica. Cualquier progresión dramática que se encontraba fuera del ámbito de la lógica hubiera sido anatema para él. Es importante mantener el contexto histórico y personal de estas reglas en cuenta al considerar sus implicaciones.