Influencias teatro griego en teatro occidental

Muchas de las convenciones que damos por sentado en la tradición teatral occidental se desarrollaron por primera vez por los antiguos griegos - la relación de la audiencia a la obra y sus personajes, el uso del lenguaje elevado, la importancia de los actores individuales dramatizando funciones específicas, y el uso de escenografía y efectos especiales. Hemos aprendido de emular y todavía muchas de sus innovaciones.


La audiencia

  • El término "tragedia", utilizado por primera vez por Aristóteles en su famoso tratado "Poética", denota un juego creado con la intención específica de mover a la audiencia a la catarsis a través del sufrimiento y la transformación de la protagonista de la obra. La idea de que el personaje principal de una obra de teatro, o "protagonista", debe estar conectado a la audiencia de tal manera fue una importante contribución de teatro griego a la tradición teatral occidental. De las obras de Shakespeare adelante a los de Arthur Miller, esta idea se ha convertido en la piedra angular de nuestra expectativa convencional sobre la relación entre la acción del protagonista y la experiencia de la audiencia.

El texto

  • Video: ARTE 2: Historia del Arte Griego y Romano

    Aristóteles también declaró que el tipo de lenguaje requiere de una tragedia se acentuó la lengua, o verso. La tradición teatral occidental creado por Shakespeare tiene una deuda enorme a los griegos sobre este requisito de verso en el teatro. Muchos aseguran que las obras de Shakespeare y su uso del verso se suman a los más finos cuerpo de trabajo en toda la tradición teatral occidental. A pesar de guiones teatrales modernos a menudo no incluyen el uso de verso, la sensibilidad moderna está siendo atraído hacia noción de lenguaje elevado de Aristóteles, como las obras de un autor como David Mamet y su uso del diálogo estilizada indican. Hoy en día, un musical también conserva el antiguo uso griego del versículo poner a la canción.

Los actores

  • Video: La hija de Agamenon Sobre el coro griego.Dirección Raquel Casanova

    teatro griego comenzó con la idea de que el rendimiento fue un evento de grupo cuyos jugadores eran conocidos como el coro, y su trabajo era simplemente para contar la historia. Con el tiempo, primero en un actor surgió como el protagonista de hablar líneas en solitario, y luego "personajes" más dio un paso adelante. Estos personajes comenzaron a entablar una conversación, o "diálogo", a promulgar en lugar de narrar la historia. Por lo tanto, la idea de que los actores no se limitan a contar una historia, pero habitan los personajes y hablan diálogo es una invención del teatro griego. Aunque el coro seguía siendo una parte del teatro griego, el curso de teatro occidental fue cambiado para siempre.

El paisaje

  • En el teatro griego. los actores hicieron sus entradas y salidas de un edificio que se llama un "Skene", un término que dio lugar al concepto occidental de la escena o paisaje. En la época de Sófocles, había telones pintados reales para mejorar el entorno no cambia proporcionada por el Skene para cada actuación. La entrada de los dioses fue efectuado por el efecto de bajar el actor de la parte superior de la skene, de modo que él voló por encima de la etapa. Estos dispositivos simples todavía se utilizan hoy en día, y continúan siendo probado y desarrollado, ya que los productores del espectáculo de Broadway "Spider Man" puede dar fe.

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