Elementos de diseño de Miguel Ángel

El gran artista del Renacimiento, Miguel Ángel - Michelangelo Buonarroti nació en 1475 en el pequeño pueblo de Caprese - creció en Florencia, Italia, rodeado de estatuas de antiguos griegos y romanos e inspirado por artistas de principios de 1400. En un principio, su padre desaprobó su interés por el arte, pero cedió, ya la edad de 13 años, Miguel Ángel se convirtió en el aprendiz de Domenico Ghirlandajo para aprender el arte de la pintura al fresco. El estudio de la estatuaria clásica, el arte medieval y renacentista y la anatomía humana se fusionó con su devoción religiosa, genio y habilidad prodigiosa, habilitado Michelangelo para producir este tipo de obras maestras como la escultura de David y "La creación de Adán" pintado en el techo de la Sixtina capilla en Roma.


Influencias tempranas

  • El arte clásico influenciado el estilo personal de Miguel Ángel. En la recomendación de su primer mentor, Ghirlandaio, Miguel Ángel vivió y estudió escultura en el palacio de la familia Medici en el poder desde 1489 hasta 1492, donde tuvo acceso a su colección de la antigua romana statuary- más, la familia Medici le presentó a bien eruditos conocidos, donde adquirió un amor por la literatura, especialmente la poesía. De hecho, Dante de "La Divina Comedia" se convirtió en el modelo para su propio verso. A la muerte de Lorenzo de Medici, Miguel Ángel entrenó con Bertoldo, un estudiante del conocido escultor Donatello. Al mismo tiempo, Miguel Ángel continuó estudiando los frescos de la capilla Brancacci.

    estatua romana antigua.
    estatua romana antigua.

Estudio de la anatomía

  • Miguel comenzó su estudio de la anatomía humana con la escultura clásica antigua, pero a la edad de 16 años, se convirtió en un residente en la iglesia del convento de Santo Spirito en Florencia, donde dibujó y diseccionó cadáveres en el hospital allí. Más tarde, continuó dibujar usando modelos vivos humanos. Este conocimiento detallado del cuerpo humano dio lugar a su capacidad de crear la forma humana en acción, ya sea en la escultura o la pintura, y un sentido dinámico del naturalismo, como la que se encuentra en el escorzo del brazo de Adán en "La Creación" o "El Piedad ", que creó a la edad de 24 en 1499.

    Michelangelo demostró un sentido dinámico de naturalismo en
    Miguel Ángel demostró un sentido dinámico del naturalismo en "La Creación".

Arquitectura

  • Video: MODELOS PEDAGÓGICOS Y DISEÑO CURRICULAR NOVIEMBRE 2009 MAYO 2010 1

    La arquitectura clásica antigua parece básico en el diseño y renovación de edificios civiles y religiosos de Miguel Ángel. Se usa repetidamente figuras que recuerdan la estatuaria romana, y transformó la arquitectura del Renacimiento con su uso de enormes columnas o pilastras. En 1520, comenzó a trabajar en la capilla de los Medici en Florencia, que contenía dos tumbas, cada una con una imagen del fallecido y las imágenes simbólicas de mañana y tarde. En 1535, el Papa Pablo III nombró su pintor Michelangelo jefe, escultor y arquitecto, él puesta a renovar el Campidoglio de Roma - ahora el más famoso e influyente centro cívico en el mundo - y el diseño de la cúpula de la basílica de San Pedro.

    Michelangelo`s dome in St. Peter`s Basilica in Rome.
    cúpula de Miguel Ángel en la basílica de San Pedro en Roma.

Religión

  • Video: Factores internos y externos de una organización

    pintura y esculturas de Miguel Ángel, aunque no exclusivamente religioso, se concentró en la vida de Cristo, la Sagrada Familia, figuras del Antiguo Testamento como Moisés y el rey David, y escenas como "El Juicio Final". Expresó sus creencias religiosas sobre todo en sus últimos dibujos de temas cristianos tales como la crucifixión, en el que se incluye a veces su propia imagen como observador.

    La pintura de
    La pintura de "La Creación" en el techo de la Capilla Sixtina.
Artículos Relacionados