Las técnicas de la pintura Edgar Degas

Edgar Degas fue un pintor y escultor francés. Parte de la escuela impresionista de la pintura, donde la interpretación artística se valora más representaciones realistas de figuras, Degas era conocido por sus lienzos que representan bailarinas, patrón del teatro, y obreros de París. creatividad intelectual llevó Degas trabajar con muchas técnicas inusuales, pero el deterioro de su visión hacia el final de su vida hizo que muchos de estos táctil más se acerca a un artisticnecessity.


Técnica mixta

  • Video: Impresionismo - Historia del Arte - Educatina

    Edgar Degas prefiere diversos medios de comunicación a lo largo de su vida artística, sin embargo, a menudo se combina varios medios diferentes en un lienzo para dar la dimensión y la profundidad de trabajo. Pasteles, pinturas al óleo, gouache y otros materiales se pueden encontrar mezclarse juntos en la lona en varias de las pinturas de Degas, incluyendo `Bailarines que practican en la barra` (1877) y `El ensayo del ballet escenario` (1874). Cada medio tiene una aplicación muy particular. Más delgados, más ligeros, como los medios de acuarela se desdibujar las líneas de diferentes objetos mientras que los materiales llamativos como el carbón crearían el boceto original de la pintura final.

Eclosión

  • Mediante la colocación de una serie de líneas largas y ondulantes en la alternancia de colores uno junto al otro, Degas logró dar vitalidad y energía para igualar el tema más común. Esgrafiado, donde las mismas líneas de rayado son sobre-bañadas por un conjunto de líneas perpendiculares, fue otra técnica de pintura favorita de Degas. En lugar de pintar cuidadosamente la pared detrás del tema en "La mujer en una tina" (1885) Degas-cruz de la eclosión de transmitir simbólicamente la amplia extensión de espacio. Rayado y trama cruzada se encuentran con mayor frecuencia en las obras pastel de Degas, tanto pintadas pasteles y pasteles de tiza en seco húmedo.

Monotypes pintadas

  • La pintura no se limita a los lienzos de Degas. Al crear monotipos, un artista manchas de pintura sobre una superficie plana, graba una imagen en la pintura y presiona la superficie de plano, sobre un lienzo, imprimiendo el lienzo con la imagen grabada. Degas ajustado el proceso monotipo por la pintura de la superficie, a continuación, utilizando cepillos para crear la imagen que buscaba, renunciando el proceso de grabado típico. A medida que su vista se deterioró en los últimos años, Degas añadiría diferentes medios de comunicación a la superficie del monotipo de profundidad y textura. Pasteles fueron utilizados para delinear vagamente los riscos de las montañas pintadas en un sueño monotipo `paisaje` de Degas a partir de 1892.

Pasta

  • Video: Estudio y tecnicas de Degas y picasso 11 51 mn

    desplegado con frecuencia en muchas de las obras de Degas, empaste es la técnica de aplicación de pintura en capas gruesas, en huelga. Pinceladas son claramente visibles, y la imagen se elevan un poco sobre el lienzo. A menudo Degas combinaría pasteles o las pinturas de aceite con agentes de unión que daría lugar a una pintura espesa, similar a una pasta que Degas se extendería por el lienzo. Empaste se puede ver claramente en Degas 1857 `Autorretrato`, especialmente alrededor de los bordes de Degas` blusón y pañuelo.

Artículos Relacionados