¿Cuáles son las cinco C de Cinematografía?

Las cinco C de la cinematografía se describen por Joseph V. Mascelli en su libro, "Las cinco C de Cinematografía:. Motion Picture técnicas de filmación" El cinco de C representan importantes conceptos y técnicas de la realización de películas fundamentales y son áreas esenciales de estudio para los aspirantes a cineastas. Son ángulos de cámara, la continuidad, corte, primeros planos y composición.


Angulos de camara

  • ángulo de la cámara hace referencia al ángulo en el que se coloca una cámara cuando la filmación. disparos de alto ángulo de mira hacia abajo en un sujeto. disparos de bajo ángulo apuntan hacia un tema para hacer que el sujeto se vea más grande y dominante en la pantalla. planos generales se utilizan para capturar entorno de un sujeto y, a menudo se utilizan cuando se establece una escena. Los diversos ángulos se eligen para ayudar a explorar el desarrollo de la narrativa de una película.

Continuidad

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    La continuidad es la consistencia de elementos estáticos y dinámicos de una película. Una película debe fluir de manera natural de dar sentido a un espectador y se graban las imágenes para evitar inconsistencias en personajes, la trama o el tema. La continuidad significa que la ropa, juegos y objetos no se alteran de repente entre las tomas de la misma escena. También significa que los personajes mantienen constantes y personalidades que los objetos no cambian de repente, aparecen o desaparecen.

Corte

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    El corte es cómo se organizan las tomas en secuencia. Es importante crear una serie de disparos que fluyen de forma natural en la otra. Esto significa que los espectadores no es probable que siga o ser afectados por una película cuando sus disparos no siguen de forma natural. Un ejemplo de una técnica de corte es transversal. Esto es cuando una cámara se mueve de un lugar de la acción a otro para mostrar dos eventos que tienen lugar simultáneamente. Corte en la acción es otra técnica en la que una sola toma termina en una acción que lleva a la siguiente toma.

Primeros planos

  • Primeros planos son tomas detalladas de un sujeto. Los pequeños detalles en estas vacunas parecen grandes en una pantalla de cine. Hay diferentes grados de primeros planos, incluyendo primeros planos medios y primeros planos extremos. Over-the-hombro disparos son un tipo literalmente filmada sobre el hombro de un sujeto hacia otro tema, por lo general realizado durante una conversación. Primeros planos también se mueven lejos de la acción de un plano a mostrar los detalles íntimos de las emociones de un sujeto o llamar la atención sobre objetos específicos.

Composición

  • Composición se refiere a cómo las imágenes en un tiro están dispuestos y organizados. En otras palabras, la composición es el orden visual en un ángulo. Esto incluye cómo se equilibra un tiro, o dispuestos en el bastidor, para llamar la atención de los espectadores a los sujetos u objetos particulares. El espacio, los colores, el equilibrio de la luz y los elementos visuales oscuros y otros son otros aspectos importantes de la composición de un tiro.

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