Técnicas de la pintura de Sandro Botticelli

Video: LA PRIMAVERA DE BOTTICELLI - PERFOR INSTALACION OBRAS MAESTRAS DEL ARTE

Video: Misterios escondidos en Grandes Obras de Arte #2 - más obras con significados ocultos

Botticelli utiliza líneas, contornos y contrastes para definir sus sujetos y espacios. Pintó al temple de huevo, un tipo de pintura se hace mezclando pigmentos naturales con las yemas de huevo. Porque se seca casi instantáneamente, al temple de huevo no se pueden mezclar en formas de graduada de color que definen el volumen y delinean formas. Botticelli se basó en lugar de contornos oscuros y dramáticos contrastes de colores para distinguir las formas.

La mayor parte de las obras de Botticelli fueron pintados en los paneles de madera recubiertas con una capa de yeso, una preparación de la superficie calcárea o cebador. A menudo lo haría, pero no siempre, aplicar una imprimatura tradicional, o un lavado de luz polarizados, antes de comenzar a pintar. Botticelli utiliza la técnica tradicional de la aplicación de temple al huevo en la fina capa tras capa delgada. Cada fina capa de pintura o esmalte, cambia la luz del efecto tiene sobre el color. Algunas de las pinturas de Botticelli muestran delicadas huellas de cruce de líneas, o cambiar la dirección de los trazos de pincel con diferentes capas de pintura. Rayado cruzado crea un efecto tridimensional moldeado.

Botticelli fue capaz de crear diferentes efectos de la adición de aceite o agua para su pintura. Utilizó temple mezcladas con aceite, conocido como Grassa temple, por Fuller, colores más opacos más fuertes. Tempera diluida con agua le permitió crear esmaltes translúcidos, como el cristal de colores. El cortinas transparentes y velos usados ​​por muchos de sus temas fueron pintados con capas de esmalte blanco diluido. A medida que se seca al temple, los colores se ablandan y se desvanecen. Botticelli menudo los devolvió a sus colores originales, aplicando una capa generosa de barniz.

Video: Pintura no Renascimento - Botticelli

Botticelli fue aprendiz de un orfebre antes de unirse al estudio de Filippo Lippi y el oro se utiliza como un elemento decorativo en muchas de las pinturas de Botticelli. oro Shell, o suelo, oro alimentado mezclado con claras de huevo, se utiliza como un acento dramático en la concha de almeja en "El nacimiento de Venus." Botticelli también utilizó pinceladas de oro shell para resaltar el follaje de color verde oscuro que se encuentra en algunos de sus trabajos. Se utilizó una técnica llamada esgrafiado para dar una delicada ornamentación de oro de velos y cortinas. Con esgrafiado, una capa de pan de oro se aplica a la lona imprimado o panel y cubierta con pintura. Un palo de madera fina se utiliza para ganarse un diseño que aparece como un patrón decorativo del oro en el paño.