¿Quién inventó la pantalla verde?

pantalla verde - o pantalla azul - composición es una herramienta invaluable para los cineastas y productores de televisión, lo que permite, por ejemplo, personajes para visitar planetas lejanos o interactuar con criaturas virtuales. Si bien es posible asociar esta técnica - también conocido como chroma key

A principios del siglo 20, los realizadores fueron capaces de utilizar una técnica conocida como pintura mate superponer elementos pintados más de una escena. Esta técnica, que todavía está en uso hoy en día, permite a los artistas de efectos especiales para añadir elementos estáticos - como un castillo, una nave espacial abandonada o un cráter - sobre una escena.

Las primeras pinturas mate, sin embargo, tenían dos serias limitaciones: Podían ser utilizados solamente para las tomas estáticas y, debido a que se han añadido en la parte superior de vídeo, los personajes y los apoyos existentes tenido que permanecer fuera de la zona cubierta por el mate para evitar romper la ilusión.

Para superar estas limitaciones, un director de fotografía nombrado Frank Williams llegó con una técnica innovadora en 1916 conocido como mates móviles.

A diferencia de las matas estándar, mates móviles contenían elementos tales como actores o vehículos en movimiento. Para crear un mate móvil, los actores recibieron disparos delante de un fondo negro. Al copiar el material de archivo de película de alto contraste, artistas de efectos especiales fueron capaces de separar el actor de su fondo y añadir él encima de un tiro de fondo.

Si bien la técnica de Frank Williams ayudó a realizadores de la época en blanco y negro y ampliar sus horizontes, no funcionó con películas de color. Esta limitación llevó innovadores efectos especiales Larry Butler para llegar a una nueva técnica que apoye las películas de color y permitir realizadores función para crear una única secuencia de múltiples disparos - algo conocido como la composición.

Video: Hacen realidad la patineta voladora de la cinta Volver al Futuro/ Hacker Paul Lara

Al rodar actores delante de una pantalla azul y procesar el material resultante usando impresoras ópticas, la técnica de Butler inventó permitió realizadores para separar el fondo de los actores. El material de archivo del actor podría entonces ser añadido a cualquier tiro de fondo, como un desierto, un paisaje lunar o el fondo del mar.

Mientras que Butler, fue pionero en el arte de la composición, la técnica también tiene sus propias limitaciones y no fue capaz de separar con precisión los detalles finos como el pelo de un fondo. Para superar estas limitaciones y mejorar la calidad de las imágenes creadas usando la composición, ingeniero de efectos especiales Petro Vlahos desarrollado una nueva técnica de composición en la década de 1950. Mediante el uso de un proceso revolucionario que participaron 12 elementos de composición separadas, la técnica Vlahos` podría retirar fondos azules o amarillos de escenas, preservando los detalles finos como cabellos.

Mientras que las computadoras han reemplazado las impresoras ópticas, la técnica clave de croma todavía se basa en el mismo proceso Vlahos inventado hace más de 60 años.

Hoy en día, artistas de efectos especiales y productores de televisión se basan en clave de croma para disparar un sinnúmero de programas y películas, desde la mañana programas de entrevistas, donde los meteorólogos entregan sus predicciones frente a un mapa virtual de fantasía muestra como Game of Thrones donde los dragones realistas interactuar sin problemas con los actores.