Descripción del trabajo de un editor de música

Hay varias categorías de posiciones en la industria editorial de música, cada una con áreas específicas de concentración. La lista de las responsabilidades básicas de un editor de música es bastante extensive- la capacidad de multitarea y eficaz delegar responsabilidades es esencial en esta línea de trabajo. responsabilidades básicas incluyen reconocer el talento de calidad, elaboración y negociación de contratos, el desarrollo de campañas de promoción y comercialización, la gestión y el desembolso de ventas y regalías y derechos de copia de los materiales.

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Las principales habilidades requeridas de un editor de música incluyen la posibilidad de realizar múltiples tareas mientras se mantiene la atención al detalle. capacidad de organización estelares son una necesidad. los editores de música deben tener una buena comunicación y habilidades interpersonales para interactuar con los clientes y otros socios comerciales y tienen excelentes habilidades de negociación a parlamentar contratos. Un editor de música en general debe tener la capacidad de reconocer el talento comercial que será de interés para una amplia audiencia y tienen habilidades promocionales con dominio para ejecutar una campaña de marketing exitosa.

Las posiciones en la industria editorial de música requieren el conocimiento de los procedimientos comerciales y de marketing generales. Además, el conocimiento de la industria discográfica y las tendencias actuales de la música, artistas y géneros populares es esencial. La capacidad de establecer datos demográficos precisos es una necesidad. Se requiere familiaridad con los contratos de negocios y conocimiento de las leyes y procedimientos de derechos de autor en todas las áreas de concentración.

Una educación avanzada en los negocios o de marketing es sin duda útiles para convertirse en un exitoso editor de música. Hay cursos de negocios a nivel universitario, de marketing y de gestión disponibles que están dirigidos específicamente hacia los empleos de la industria musical. Tales programas pueden ayudar en la preparación de posibles editores de música para una carrera en la industria. Sin embargo, dependiendo del área específica de la concentración, un título universitario puede no ser necesaria para algunas posiciones. Aunque las principales compañías discográficas y emisoras de radio en áreas metropolitanas más grandes requieren que los solicitantes tengan grados de negocios o de marketing, todavía hay oportunidades disponibles para los candidatos que acrediten la experiencia y el conocimiento para sobresalir como los editores de música sin haber ganado un título.

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Aquellos que se especializan en ventas y marketing se enfrentarán a las responsabilidades de la organización de campañas de marketing de productos, inventario y el inventario del producto listo para el mercado, procesamiento de pedidos y otras tareas relacionadas con las ventas. Artistas y profesionales (AR) repertorio se concentran en la búsqueda de talento, el montaje de los artistas para colaboraciones, supervisando la evolución de la carrera y mantener contactos con la prensa. Las cuentas y los administradores de derechos a todas las cuentas financieras y los desembolsos, supervisar la nómina, analizar otras funciones de gestión monetaria de pérdidas y ganancias y. Los derechos y las tareas de administración incluyen la redacción de acuerdos de publicación y de negociación, la supervisión de la protección de los derechos de los artistas, la negociación de licencias de usuario y el registro de derechos de autor.

La tasa de pago para los editores de música puede variar, dependiendo de varios factores, tales como la ubicación, área de concentración, la educación, la formación y experiencia. En marzo de 2010, informó el promedio de salario para un puesto de editor de música es de aproximadamente $ 65.000 al año, de acuerdo con Simply Hired.