Características de estilo japonés del arte

arte japonés ha existido durante más de 10.000 años de haber comenzado con cerámica simple y evolucionando en dibujos de anime japonés y dibujos animados. Ha sido influenciado por el arte chino, arte europeo y la cultura estadounidense. arte japonés ha tenido muchas fases y las características del arte han cambiado drásticamente con el tiempo. Cada período importante, sin embargo, ha mostrado una característica distinta de aquella época.


Arte antiguo

  • Video: Más de 40 técnicas de Arte y Creatividad. Dibujo y Pintura. Curso online.

    arte japonés comenzó en lo que se conoce como el período Jomon (8500BC - 300 dC). Comenzó con el arte simple, primitiva en forma de diseños de cerámica de cordón marcada. Durante el período Jomon, el arte progresó a figuras de arcilla finamente decoradas y joyas de cristal. A partir de 300 dC hasta el final del siglo VII, Japón experimentó varios otros periodos artísticos que incluyen formas de arte de Yayoi y Kofun. Estos períodos producen predominantemente esculturas como formas de arte.

Arte medieval

  • Video: Arte Islámico (Historia del Arte)

    Video: Japon, el espiritu y la forma. La pintura en tinta china. Parte 1 de 5

    Del 7 al finales del siglo 19, Japón entró en una nueva fase en el arte. El arte períodos Asuka y Nara, Heian, Kamakura, Muramachi, Azuchi-Momoyama, Edo y Meiji vio la introducción de pinturas, que van desde religiosa a los estilos seculares. Durante estos períodos, se produjeron diferentes estilos de arte pero todos tenían las características distintivas del arte japonés de wabi (belleza agreste), sabi (la belleza de envejecimiento natural) y yugen (gracia y sutileza).

preguerra

  • Desde principios del siglo 19 en adelante, dos escuelas de diseño de arte japonés tomaron forma. Una vez de éstos fue fuertemente influenciado por las ideas occidentales de arte y que se conoce como estilo de yoga. El otro era el polo opuesto y su objetivo era producir arte con características típicas y tradicionales japonesas y se conoce como Nihonga. El estilo de Yoga emplearse ambos métodos y materiales occidentales en sus pinturas tales como pinturas al óleo, acuarelas, bocetos de tinta, litografía y el grabado. nihonga características incluyen el uso de materiales tales como pinturas a base de ingredientes naturales como el hollín, conchas marinas, piedras preciosas y corales. Las técnicas de la pintura de Nihonga típicamente se consiguen mediante sombreado oscuro y la presencia o ausencia de contornos.

posguerra

  • Video: El teatro Kabuki

    Publica II Guerra Mundial Japón se produjo la introducción del arte comercial y sobre todo al principio de los dibujos animados japoneses. arte del anime, una característica artística únicamente japonesa en el arte, comenzó a través de la importación de dibujos animados norteamericanos en los años 1950 y 60. estilos de dibujos animados japoneses pueden verse en los dibujos animados populares hoy en día como Pokemon y Yu-Gi-Oh. arte moderno japonés está fuertemente inspirado en la tradición de Japón anime. Las formas tradicionales de la pintura son sustituidos en gran medida por los dibujos animados, incluyendo los que aparecen en los videojuegos. Takashi Murakami, uno de Japones más famosos artistas modernos, emplea una gran cantidad de estilos de anime en sus pinturas "superflat".

Artículos Relacionados