Cómo pintar un retrato en pinturas de aceite

Comience con una habitación que contiene gran cantidad de luz natural. La falta de iluminación pone tensión en los ojos, y puede afectar a los colores que elija. Si no se puede trabajar en un espacio con una gran cantidad de ventanas, obtener una buena lámpara de luz diurna.

Organizar las pinturas de la paleta. Exprimir una línea de cada color hacia el borde de la paleta. Utilice blanco de titanio, negro de marfil, azul ultramarino, tierra de siena crudo, amarillo ocre, amarillo medio cadmio, luz roja cadmio, carmín de alizarina, siena, umber quemado, umber crudo, viridian, y ftalo verde. Se trata de una mezcla de retrato en general que varía entre los artistas.

Mezclar algunos valores básicos que necesitará en grises, marrones y tonos de piel. Para crear una variedad de tonos de piel para trabajar, crear valores (oscuro, medio y la luz) de las siguientes mezclas: amarillo ocre y siena crudo blanco- y siena crudo blanco-, cadmio rojo de cadmio y blanco-rojo, blanco y un toque de siena natural. Los tonos neutros se pueden mezclar de sombra natural y blanco, así como negro y blanco.

Video: Retrato asi se hizo paso a paso

Pose y la luz el tema, si usted está pintando del natural. Si se utiliza una fotografía, la cinta a la pared o la parte superior del caballete para que pueda ver con claridad. Tómese unos minutos para estudiar el tema antes de comenzar a pintar, mental teniendo en cuenta la proporción, colorear, y la iluminación.

Video: Kit Básico De Pintura Al Oleo, Retrato y Arte, Héctor Chavelas, El caballete de Héctor

Pintar una "pintura de base" en primer lugar, que simplemente está bloqueando en la oscuridad, los valores medios y ligeros en el lienzo. Comience con los valores oscuros primeros. Puede utilizar pinturas acrílicas para esto, ya que se secan rápidamente y el aceite se puede pintar sobre ellos. Si utiliza aceites, no añadir ningún aceite de linaza o de otra planta de secado lento en esta etapa.

Empieza por pintar las formas de oscuridad y luz que se ve cuando se escudriña en el tema, añadiendo detalle en capas posteriores. retratos al óleo son generalmente pintadas de una capa a la vez.

Utilice tonos fríos con color menos intenso en el fondo para que parezca más lejos.

Coloque los alumnos en el centro de la cabeza- la parte inferior de la nariz debe estar entre los alumnos y la barbilla. El centro de los labios debe estar ubicado 1/3 abajo de la cara de la parte inferior de la nariz. 2/3 por debajo de la nariz es el pliegue de la barbilla.

Alinear la parte superior de las orejas con las cejas. El agujero de la oreja debe alinearse con la parte inferior de la nariz. En una boca sonriente, los bordes se alinean con los alumnos. La línea de los hombros debe ser de dos longitudes de cabeza (no anchos) de ancho. Desde la barbilla hacia el hombro debe ser ½ de una longitud de la cabeza.

Pintar el cabello en masas de oscuridad y luz, añadiendo en detalle por unos hilos, pero no la totalidad del cabello. Utilice el pincel para dar la textura de la pintura, en lugar de pintar en los pelos individuales.