Cómo comparar jazz a la música clásica

Jazz y música clásica tienen muchas diferencias, pero también varias áreas de similitud o al menos de cruce. Varios compositores clásicos han integrado influencias de jazz en sus composiciones - Leonard Bernstein, Aaron Copland, George Gershwin, Darius Milhaud, y Maurice Ravel.


Ritmo

  • Video: Música para ESTUDIAR con TODO el Cerebro

    Video: Dime qué música escuchas y te diré cómo piensas

    Un aspecto musical común a la mayoría de la música clásica y el jazz es el uso del ritmo regular o un ritmo musical. En el jazz, a menudo los tambores juegan un surco rítmico regular que es a menudo en 4/4 y hace hincapié en el ritmo de fondo de la "2" y "4" de un conteo rítmico 1-2-3-4. En gran parte de la música clásica del Barroco y eras clásicas, ritmo constante fue un componente clave para poner de relieve el movimiento musical y forma de la pieza. La tendencia rítmica en este tipo de música clásica es hacer hincapié en el tiempo fuerte o el "1" de un conteo rítmico.

Instrumentación

  • Video: Los sonidos de los instrumentos musicales P.1 - Discriminación Auditiva - Juego Educativo #

    Algunos instrumentos musicales son comunes a ambos jazz y lenguajes musicales clásicos. El saxofón, por ejemplo, fue utilizado en la música clásica saxofón cuarteto desde el siglo 19 en adelante y también tiene un lugar en la orquesta sinfónica moderna. El saxofón es también un instrumento jazz prominente, interpretada por músicos de jazz famosos como Sidney Bechet y John Coltrane. Varios otros instrumentos han hecho el cruce de un ajuste de la música clásica tradicionalmente al ámbito del jazz, incluyendo la flauta, clarinete, contrabajo y trompeta. Por el contrario, varios instrumentos que fueron inicialmente más fuertemente asociado con el jazz ahora encontrar un lugar en grupos de presentación clásicos contemporáneos, tales como instrumentos de ritmo y vibráfono.

Improvisación

  • Una forma en la que el jazz y la música clásica se mantienen relativamente distinta es en sus respectivas actitudes y enfoques para la improvisación musical. La improvisación es una parte integral de jazz, si esto toma la forma de pequeños adornos y variaciones a una melodía o un solo de libre improvisada totalmente. Es relativamente raro que los músicos de jazz para jugar solamente la notación musical que está en la página. En la música clásica, sin embargo, la norma es para los artistas para reproducir la partitura musical, como está escrito, con un conductor de toma de decisiones de conjunto musical sobre la interpretación y la forma musical. Por lo tanto, el jazz coloca prestigio sobre el artista e improvisador individual, mientras que en la mayor parte de la música clásica se espera que los intérpretes para dar voz al compositor e ideas musicales de conductores sin improvisación individual. En la música clásica contemporánea, hay un cierto uso de elementos aleatorias (al azar) o la improvisación.

Artículos Relacionados