Características del arte gótico tardío

El movimiento de arte gótico en la Europa medieval comenzó casi exclusivamente como una manifestación de la pintura religiosa, la escultura y la arquitectura en el siglo 12. El crecimiento hacia fuera de las representaciones robustas, algo tosco del románico, el movimiento del arte gótico se esforzó, por su último período en los siglos 14 y 15, para liberar a las imágenes pintadas y esculpidas a una representación más natural y fluida. arquitectura gótica tardía vio la construcción de edificios de techos altos que se elevaban hacia el cielo.


Pintura

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    Pintura en la época gótica se basa estrictamente en temas religiosos y la materia. Como este movimiento artístico profundizó en su periodo "tarde", sin embargo, las cifras que una vez fueron emitidos de manera plana, no realista similar a la pintura de iconos religiosos de Oriente llegaron a ser mucho más reales como los pintores comenzaron a trabajar con conceptos como la perspectiva. Perspectiva en la pintura es el medio que un pintor utiliza para hacer las cosas parecen retroceder en la distancia de la imagen central de la pintura. Pinturas también comenzaron a incluir mucho más detalle y se representan muchas figuras en movimiento en lugar de sentarse estáticamente o de pie. Ambas innovaciones dio pinturas del gótico final un aspecto más "natural" que las anteriores tenían.

Escultura

  • escultura gótica temprana parecía a la escultura de la época románica. Muy a menudo tallada en relieve en el lado o en el interior de una iglesia, estas imágenes fueron prestados y simplista supone que representan una visión idealizada del hombre, santos, ángeles y Jesús. A medida que avanzaba el período gótico, escultores se esforzaron por crear más imágenes de aspecto natural, añadiendo detalles, movimientos y expresiones faciales muy humanas a sus esculturas. Este movimiento hacia una representación más natural de la materia que permitió, por ejemplo, a los espectadores a ver a la Virgen María como el cuidado de su hijo, Jesús, como cualquier madre haría humana, más que como una figura rígida piedra. Las emociones como la alegría y la tristeza también se hicieron evidentes en los finales de las representaciones escultóricas gótico.

Arquitectura

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    la pintura y la escultura gótica era de naturaleza religiosa, y más a menudo se encuentran en el exterior o en el interior de una catedral gótica. catedrales de piedra se consideran la coronación artística de la época gótica del arte. A veces requieren 100 años para construir, estas iglesias estaban destinados a glorificar a Dios con sus altos y alturas impresionantes vidrieras. Por el gótico tardío, arbotantes de los edificios (los sistemas de apoyo que permitieron las alturas crecientes) permitieron a las paredes de la catedral de contener más y más vidrieras, que se convirtieron exquisitamente detalladas imágenes de la vida de Cristo y otros temas bíblicos.

El primer Renacimiento

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    Dado que ningún "período" del arte comienza y termina abruptamente, el periodo gótico tardío también puede ser visto como la mezcla en el primer Renacimiento. La característica que más influyen en esta transición fue el desarrollo tardío gótico de un enfoque más natural y realista de figuras e imágenes en la pintura y la escultura. Artistas del primer Renacimiento aún funcionaban con frecuencia con el tema religioso, pero también comenzaron a pintar y esculpir imágenes de la Grecia clásica y Roma, así como las cifras reales modernos. La tendencia en todo este arte era capturar una más verdadero sentido de la "humanidad" de la imagen y una presentación más realista de entornos naturales.

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