Las características de la música occidental

Cuando se piensa en la música occidental plazo, es probable que pensar en una serie de características sin saberlo. Por ejemplo, la instrumentación solo a menudo se diferencia de la música occidental desde la música de otras culturas. Además, cuando se yuxtapone con la música oriental, la música occidental a menudo se dice que es compleja de una manera densa, armónica, vertical. El sistema de afinación occidental estándar, llamado temperamento igual, también se diferencia de la música occidental desde el cuarto de tono típica y la música melódica compleja de las culturas orientales. Varias escalas del Este de Asia / contienen sólo cinco notas, mientras que la escala occidental típica contiene siete o más notas, alterando posibilidades musicales.

Melodía, en términos simples, es la melodía perceptible de una pieza de música. Se destaca por encima del resto de la música y es la parte que es más probable a tararear. Por ejemplo, tome una melodía con letra, como "Brilla brilla pequeña Estrella." Las palabras que contienen cantan la melodía. Melodies se derivan de escalas, o conjuntos ordenados de emplazamientos de bajo a alto o de alto a bajo. Melodías derivadas de escalas occidentales, más comúnmente a las escalas mayores o menores, son el elemento más identificable de la música occidental.

Harmony en la música se refiere a cuando dos o más notas suenan de forma simultánea. Mientras que la melodía es una sola línea y es un elemento lineal, la armonía se percibe más como un elemento vertical de la música. La armonía, al igual que la melodía, se deriva generalmente de algún tipo de escala, de nuevo, más comúnmente la mayor o menor. En la mayor parte de la música occidental, la armonía sirve un papel acompañamiento para la melodía, por lo general en forma de acordes. Acordes ocurren en la música cuando tres o más notas suenan simultáneamente. La armonía en la música juega un papel fundamental para la melodía, dando así la melodía significado más profundo. Echar un vistazo a la acompañamiento armónico a "Brilla brilla pequeña Estrella" en la imagen demostrada.

Ritmos son los patrones específicos de duraciones cortas y largas dadas a la melodía y la armonía. Ritmo responsable de gran parte de la "sensación" de una pieza de música. Ritmos son establecidos por un pulso regular en la música, también llamado el ritmo. Estos pulsos, o latidos, pueden ocurrir a cualquier velocidad, siempre y cuando son iguales en duración. La división más común del ritmo en la música occidental es la nota negra (un punto sólido con un tallo). La línea ondulada en lugar de la nota se llama un descanso, donde el modelo se encuentra en silencio durante una duración específica, igual a un valor de nota correspondiente. (En este ejemplo, la duración del cuarto de reposo corresponde a la negra.) Estos cuarto de nota (entre otros) los patrones de ritmo se organizan en metro, o un patrón regular de latidos tónicas y átonas. En este caso, la medida es 4/4, visto al principio del ejemplo. Mira el ritmo de la melodía de "Brilla brilla pequeña Estrella" en la imagen- demostrado los ritmos son todas las notas de ritmo porque cada nota / resto es la misma duración. En este caso, la nota de ritmo es una negra.

Timbre en la música se refiere al color del sonido, o la textura o las características del sonido. La identificación de timbre consiste en tomar en cuenta todos los instrumentos que suenan al mismo tiempo. Se le puede escuchar a una banda de rock, una gran banda de jazz, una orquesta o una pieza de piano en solitario. El timbre en todas estas situaciones podría diferir en gran medida debido a la instrumentación. Todos los instrumentos tienen propiedades acústicas que hacen identificable. Por ejemplo, es probable que pueda identificar fácilmente el sonido de una guitarra, el piano y el tambor de trampa si se les oye. Cada instrumento tiene su propio timbre único, al igual que cada conjunto tiene su propio timbre.

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La forma es la organización de todas las secciones individuales de una pieza musical. Formulario se basa en las secciones de la música que se repiten y secciones de música que son contrastantes. Hay unos pocos tipos básicos de formas, y estas formas están anotadas con letras por encima de la música en la partitura. Por ejemplo, forma binaria es una forma de dos partes anotada con las letras A-B. La sección A contiene música específica, y la sección B contiene la música de contraste. Ambas partes más probable es que la repetición dentro de sí mismos, por lo que puede ser identificada como una sección independiente. forma ternaria es una forma de tres partes, que consiste en una A-B-A o una forma A-B-C. El A-B-A forma tiene una sección entera de la repetición de la música, donde la forma A-B-C tiene tres secciones independientes distintas de música, sin retorno de material anterior.
Echar un vistazo una vez más en "Brilla brilla pequeña Estrella" (En la imagen) para ver el A-B-A forma ternaria. Otra forma común se llama una forma variante, la más conocida, probablemente, siendo Pachelbel de "Canon en D." Esto se produce cuando hay un hilo común entre toda la música, algún pasaje subyacente o tal vez una figura repetida por el cual toda la música es estructuralmente el mismo, pero el cambio de otros elementos, tales como la melodía y ritmo.