La historia de la música Soca

La historia de la música Soca refleja su origen como una forma moderna, la evolución del calipso. Soca incorpora las tradiciones musicales indígenas de las etnias del Caribe, de habla Inglés del Este. La historia de la música Soca comienza en los años 1960 y 1970, con raíces tanto en la República de Trinidad y Tobago, y los sonidos africanos de Guyana.


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Soca música & amp; # 039-s orígenes se pueden remontar a Trinidad y Tobago.

Algunos dicen que la historia de la música Soca comenzó con nacida en Trinidad cantante de calypso Garfield Blackman, que grabó bajo el nombre de Lord traje corto y más tarde, después de convertirse en un rastafari, como Ras Chapo I. Su objetivo, a finales de 1960 y principios de 1970, fue para revitalizar la música calypso poniéndolo en la era moderna. En particular, su importante contribución a la historia de la música Soca era mezclar ritmos de la India Oriental, instrumentos y cantos, incluso indias con los sonidos familiares afrocaribeñas. Llamó a su música "Solka" en representación de la "alma del calipso".

La historia de la música Soca combina muchas influencias étnicas del Caribe.

Eddy Grant, también se considera uno de los fundadores del género Soca, trajo una influencia global de la historia de la música Soca. Grant, que nació en Guyana, vivió en Gran Bretaña desde hace muchos años antes de trasladarse a Barbados en la década de 1980. Era un músico de éxito y compositor que creó lo que llamó "kaisoul" una fusión de muchos estilos globales, incluyendo el alma, calypso y ritmos de la música pop. En 1970, se lanzó una canción llamada, "Niños negro de piel de ojos azules." En una entrevista de 1994 reportado por el autor Milla Cozart Riggio, Grant dijo que creía que ésta era la primera grabación de Soca. Más recientemente, se ha identificado su "Hello Africa" como su primera grabación de música Soca.

Más de un artista del Caribe se acredita con originar Soca.

Video: Musica Del Caribe ( SOCA )

La combinación de ritmos de la India y percusión con los sonidos de calipso era una característica que marcó el comienzo de Soca. Señor Chapo - el nombre de una referencia irónica a su estatura alta - utilizó el dholak, tabla y dhantal hacer hincapié en el ritmo y las influencias de las Indias Orientales de su música. Por otra parte, Eddy Grant&# 039-s de la música antigua se identifica más fácilmente con el ritmo más comercial de la música pop. En la historia de la música Soca es posible rastrear africana, Trinidad y Tobago y las influencias europeas, incluso en sus composiciones.

Elementos de la música pop también se pueden encontrar en el desarrollo de la música Soca.

Video: SOCA SALSA SOCA - Exitos verbeneros (verbena)

Señor Chapo liberado "Indrani" en 1973. Todavía es considerado por muchos como el primer ejemplo registrado de del género en la historia de la música Soca. Más tarde, en 1974, lanzó el álbum "Las vibraciones infinitas." De acuerdo con especialistas de tambor sede en Nueva Jersey, Artdrum, el álbum influenciado a decenas de músicos para ocupar el nuevo estilo. Señor Chapo&# 039-s "Om Shanti Om" demuestra claramente los elementos de fusión de la India. Su incorporación de elementos del canto hindú en las letras fue objeto de polémica por algunos.

Al igual que muchos estilos de música contemporánea, tambores y estilos de percusión son la clave para la música Soca.

Un creciente subtexto sexual en Soca llevó a algunos de los primeros defensores de dejar el género en la década de 1980. Se informó Señor Chapo haberse quejado de que la música se utiliza para, "celebrar la parte inferior femenina, en lugar de elevar los espíritus de las personas." lord Kitchener&# 039-s "Azúcar Bum Bum," registrado en 1978, y "Dame la Ting" liderado el camino en la evolución de Soca a temas más terrosos.

Bailando a Soca es ahora una parte importante de los carnavales y festivales del Caribe.
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